[1]: Sophie Guyot // Booster
Stüssihofstatt 6
Installation
[2]: Gabi Vogt // Blenda
Stüssihofstatt 7
Photographie
Gabi Vogt vit et travaille à Zürich. Membre de l’agence Fotografie 13, elle effectue en parallèle des mandats privés. Ses œuvres sont marquées par une forte connexion avec les personnes qu’elle capture. Sa démarche artistique, respectueuse et sans préjugés, laisse place à la spontanéité de son environnement. Elle accorde une importance croissante à l’utilisation du langage comme moyen de capturer l’essence de ce qui échappe à la photographie.
[3]: Anna Krammig // Bonocler
Rindermarkt 18
Peinture
Artiste peintre d’origine allemande, elle s’est installée en Suisse en 2012. Après des études à la Hochschule für Künste Bremen, elle a obtenu un Master of Fine Arts à la Zürcher Hochschule der Künste. Ses huiles sur toile, exposées en Suisse et à l’international, maîtrisent les techniques de l’hyperréalisme pour capter une réalité précise tout en invitant une distance contemplative.
[4]: Svitlana Bozhko // Travel Book Shop
Rindermarkt 20
Peinture
Svitlana Bozhko est un artiste ukrainien, designer d’intérieur et architecte. Fuir la guerre l’a conduite en Suisse. La nature incroyablement belle de ce pays l’inspire et la sauve du désespoir. Ses peintures à l’huile, réalistes, maitrisées, présentent trois paysages magnifiant les montagnes suisses.
[5]: Tae Hwa Lee // Kullberg
Rindermarkt 23
Peinture
Tae Hwa Lee, née à Yeongdeok en Corée du Sud, a étudié à l’Université de Daegu avant de s’installer en Suisse il y a 20 ans. Dans ses autoportraits, elle réinterprète le mythe de Narcisse comme un acte de conscience plutôt que comme une simple autosatisfaction. En utilisant la technique du brossage à sec, la figure représentée se détache sur un arrière-plan mouvant, tel que l’eau, reflétant l’impermanence des choses.
[6]: Denise Felber // DrechselWerk
Neumarkt 1
Technique mixte
Membre de visarte, Denise Felber, parallèlement à son travail journalistique, à son travail familial, l’enseignement et le bénévolat. Formée auprès d’artistes en Suisse et à l’étranger, elle présente régulièrement dans des expositions individuelles et collectives. Mêlant les techniques de peinture, de gravure et de photographie, elle s’emerveille de la nature et interroge notre rapport à l’environnement.
[7]: Catherine Corthésy // Zirkuss
Neumarkt 11
Technique mixte
Catherine Corthésy, qui vit dans le Val-de-Travers, réinterprète les « travaux féminins » traditionnels en les déconstruisant, les reconstruisant et en leur donnant de nouvelles significations. Son art explore l’intersection entre l’écriture et la couture, inspiré par une fascination pour le papier et ses possibilités infinies. Dans cette collection de petits vêtements d’enfants, la cyanotypie se mêle à des techniques comme la couture, le pliage et le froissement, suscitant des émotions délicates et chargées de souvenirs.
[8]: Natalia Samsonova // Hobel
Neumarkt 8
Multimédia
Natalia Samsonova a grandi dans une famille de peintres spécialisés dans les batailles monumentales. Diplômée à l’école d’art académique d’État de Moscou, elle s’installe en Suisse en 2016. La combinaison de la photographie, du travail numérique et des arts appliqués lui permet d’attirer l’attention du spectateur sur les structures architecturales emblématiques de la Suisse.
[9]: Philipp Koller // Bären: stark
Neumarkt 12
Peinture
Philipp Koller, artiste originaire du Toggenburg, explore l’anthropomorphisme des animaux. Utilisant des supports variés tels que des morceaux de bois trouvés, des images de brocante et des photographies, ses portraits animaliers d’un premier abord charmant révèlent humour et sensibilité. Sa démarche artistique invite le spectateur à réfléchir sur la nature des comportements partagés entre les espèces.
[10]: Nicolas Witschi // Haar-Schopf
Neumarkt 14
Peinture
Nicolas Witschi, originaire de Brigue en Valais, a étudié les beaux-arts à Lucerne. Il a reçu de nombreuses distinctions et a exposé en Suisse, en Italie et en Allemagne. Fasciné par la collecte de pierres, il les transforme en pigments pour ses paysages. „Erratisch“ désigne un bloc rocheux qui ne se trouve pas à l’endroit où l’on s’attendrait à le voir. Ainsi, la pierre devient un symbole de la question de notre place dans le monde.
[11]: Poissons d’argent // Friends of Carlotta
Neumarkt 22
Luminaire
Sous le nom Poissons d’argent se cache deux amies lausannoises. Julie Casolo, photographe et illustratrice, s’est associée avec Rahel Duvoisin, céramiste et naturopathe pour créer des luminaires où fusionnent leurs compétences et leurs univers. Des boîtes en métal illustrées chinées sont associées à des abat-jours en céramique blanche moulée, créant ainsi des objets à la fois esthétiques et fonctionnels.
[12]: Marina Wittemann // Gügi Rahmen
Predigergasse 15
Technique mixte
Née en 1984 à Moscou, Marina Witteman a travaillé dix ans dans l’industrie automobile avant de se réorienter vers les arts plastiques en 2013, étudiant à Moscou, São Paulo, Shanghai et Londres. Son travail utilise des matériaux comme les journaux, symboles des médias de masse, qu’elle plisse, colore et nuance pour critiquer l’unicité des points de vue imposés.
[13]: Daphne Kokkini // Mia’s Atelier
Predigergasse 19
Photographie
Daphne Kokkini, née en 1978, est une architecte formée à Athènes et à Zurich. En tant qu’artiste visuelle, elle a fondé Werkraum en 2015 comme plateforme de collaborations créatives, qu’elle a orientée vers la céramique depuis 2019. Sa démarche artistique, qui inclut des installations, de la scénographie, du film et de la performance, se nourrit d’observations interculturelles et met en avant l’architecture, le paysage, les matériaux et la construction.
[14]: John Trashkowsky // D’Bar
Predigerplatz 38
Installation
[15]: Felix Brunner // Schlüssel Angst
Predigerplatz 2
Installation
Felix Brunner vit et travaille à Thalwil. Ses principaux moyens de création de Felix Brunner sont la peinture, l’installation et la vidéo. Figuration et abstraction s’entremêlent. Le mystère est confronté à l’évidence et le contour à l’informe.
L’artiste évoque sans cesse la disparition du monde des choses et de la vision matérialiste et utilitaire du monde.
[16]: Semeurs de Graines de Rêves // Urs Bergmann-Florist
Brungasse 13
Technique mixte
Ce couple d’artistes plasticiens autodidactes travaille à quatre mains à La Chaux-de-Fonds. Encre, papier, pliage et techniques japonaises sont le fil conducteur de leurs créations. Leurs papiers s’envolent avec légèreté. Ils se mêlent et se démêlent pour semer des cailloux sur le chemin de l’imagination.
[17]: Dagmar Heinrich // Brunngass Keramik
Brunngasse 9
Technique mixte
Dagmar Heinrich, vit et travaille à Zürich. Les choses le trouvent. Il doit alors les « traiter » et il en résulte éventuellement quelque chose d’autre. Une image, un objet, collé, cousu, cloué, relié, peint. Le langage aussi le secoue. Pour cela, il doit le secouer. Et peut-être que cela signifie quelque chose. D’un point de vue conceptuel, c’est un peu de l’art brut et un peu de l’Amérique du Sud, à ce que l’on dit.
[18]: Katharina Reynhoudt // Marina Toshchuk
Brunngasse 2
Peinture
Katharina Reynhoudt vit et travaille en Suisse. Sa peinture explore les émotions subtiles et les dynamiques sociales. À travers des détails minimalistes, elle révèle des aspects souvent invisibles du quotidien, en créant des espaces de réflexion sur la complexité de la vie moderne.
[19]: Caroline Fink // Schreinerei Nussbaumer
Froschaugasse 9
Photographie
Caroline Fink est une photographe et réalisatrice vivant à Zurich, elle dirige les études en photographie et narration numérique au MAZ de Lucerne et intervient à la Leica Akademie Suisse.
Sa démarche artistique consiste à raconter des histoires à travers des projets d’images, des films ou des reportages classiques. Alpiniste passionnée, elle se concentre sur les Alpes et les montagnes du monde et ses habitants.